好莱坞翻拍《你好李焕英》，文化输出或者水土不服？

今天，根据《综艺》发布信息，索尼影业已经成功拿下翻拍版权?，将《你好，李焕英》翻拍改编成英语版本。?

原导演贾玲将以监制身份，参与到翻拍电影的创作中。

原版电影脱胎于贾玲对已故母亲的深切怀念，从小品一路扩充为大电影，以小成本制作获得54亿高额票房，今日又传出被好莱坞翻拍的消息，贾玲真正是赢麻了。

一个在中国背景下，充满着传统儒家风韵的亲情故事，会在好莱坞团队的改编中，呈现出怎样的样子？

这让所有观众都充满了期待。

01. 传统亲情，儒家内核变不变？

?这次翻拍，完全可以看作一次成功的文化输出。因为《你好，李焕英》完全是一个扎根于中国的故事。

?其情感来源是导演贾玲对已故母亲的浓烈感情与深切怀念。

故事最初是贾玲深藏于心的一份感念，她尝试着放在一个短促的小品节目中，以简单笑料揭示出母女的相处与理解。其中那份温暖厚实的亲情深深打动了观众。

于是，小品经过不断打磨、扩充，最终成为一部院线上映的大电影，也是贾玲的电影处女作。

贾玲请来熟悉的小品搭档张小斐饰演她的母亲，沈腾、陈赫等当红演员倾力加盟，分别饰演围绕在母亲身边的男青年。其中沈腾更是以厂长儿子的角色，贡献了大量笑料。

不过，贾玲和投资方都对这部家庭喜剧的票房收入并没有太大的预期，所以剧情和画面基本是在两个年代中切换，并没有更多的特效和布景，目的也是在节约成本。

哪知道票房成果出乎所有人的意料。

这正是电影创作的魅力所在，也正是人工智能永远无法替代的价值部分，因为这份母女之间的温暖怜爱，与对过往年代的真切缅怀，精准击中了在信息时代中焦躁奔忙的观众。

《你好，李焕英》呈现了大量母亲和女儿的相处细节，以见微知著的方式，感知到女儿的依恋怀念和母爱的宽厚博大，这样的情感方式，是中国传统文化中极为独特和宝贵的部分。

儒家的传统是深沉内敛，并不习惯于直抒胸臆，即便怀有深切的关爱，也习惯于用实际行动，或是眼神情绪来互相体察。

女儿试图穿越回去，帮助母亲弥补人生的种种缺憾，却总是弄巧成拙。她的穿越行为，一开始还瞒着母亲，可是哪有女儿能瞒得过一位细致贴心的母亲？

于是，隐瞒和被隐瞒，谅解与被谅解，直到最后女儿恍然大悟，看见母亲欣慰宽容的微笑，母女之间实现了最终的理解与和解。这也成为大量观众泪崩的重要理由。

不言不语，细致入微，温和劝诫，悉心引导。这是非常典型的传统儒家式亲子关系，也是该故事最为饱满珍贵的内核，相信作为监制的贾玲，会非常坚持保留故事中的这份情愫。

02. 南橘北枳，故事背景换不换？

在原版故事中，通过少女的幻想和穿越，成功构建起了现代社会与过往岁月的关联，整个故事也在这两种截然不同的背景风格中切换。

除此之外，原版电影的票房大卖，更是生动复原了当年那个火热的年代，也是母亲尚是少女，恋爱与创业的年代。

穿越回去的女儿，陪伴着少女时代的母亲，展开了一场场啼笑皆非的恋爱或是工作故事。

两者形成强烈对比与反差，并让观众们投入其中，更为关键的一点，正是《你好，李焕英》中的过往场景，是中国独有的革命美学年代。

熟悉历史的朋友都知道，在七十年代，风波刚刚过去，但是许多革命美学特征还留了下来。而整个中国还处于百废待兴、创业起步的时期。

当时的青年们，都有着热烈昂扬的生活势头，充满着理想主义的浪漫情怀，诗歌散文依然被吟诵，爱情依然被憧憬和珍视，“金钱至上论”还被蔑视，而积极投身建设浪潮，正是每位青年的时代使命。

从革命的激烈状态，回归到传统儒家的砥砺前行，对这样的社会转折和时代发展，大家都抱有一份新鲜感。

正是这份昂扬势头，不仅让整个故事充沛积极，同时也有效引导了当下的观众注意力。不管是青年们对当时的好奇心，还是中老年观众的青春回忆，都变换为一张电影票。

于是口耳相传，席卷全年龄段，铸就票房神话。

而好莱坞的改编，并不确定是沿用中国背景，还是添加西方要素。如果是嫁接到美国的发展背景，想必还需要穿越到更早的时代。因为他们最契合该故事的时代背景，大概要在1929年大萧条时期前后。

比如《了不起的盖茨比》，就非常适合这个故事的时代背景。但是要从我们的革命浪潮转换到美式的繁华热烈，还需要不少细节与情感线的梳理。

在此之上，也需要勾勒出更多日常生活图景，来承载这个故事本身的温暖要素。

因为不管怎么穿越，这份母女之间的默契相爱，含蓄内敛的依恋相伴，一定是非常具有中国特色的亲子情感关系。

03. 增强冲突，科幻要素加不加？

前面说到了《你好，李焕英》的创作历程和故事内核，尽管最终票房超过了50亿，但是该电影仍然是一个小成本家庭情感喜剧。

这就意味着它并没有太强烈的戏剧冲突，顶多是针对不同年代背景的认知矛盾，以及少女时代对恋爱的憧憬和误解，以及在特定时期工作场合的热烈、尴尬或是人情世故。

那么在改编的版本中，为了实现更广阔层面的理解与共情，会不会在这个简单的亲情故事架构之上，叠加更多的冲突面向？

比如，按照好莱坞的风格，会不会在科幻穿越部分做些增强？毕竟原版故事中，完全是并无逻辑基础的“穿越行为”，也许可以以“时间旅行”“量子世界”等科幻要素，为该故事提供更加扎实缜密的穿越逻辑。

同时，还可以在科幻段落设置更多的科学障碍和限制要素，制造出分秒必争或是生死离别的强烈刺激冲突，这都是偏向于好莱坞商业美学的改编套路。

目前的消息看，翻拍版的制作公司Escape Artists曾经完成过《当幸福来敲门》，也是一个立足于美国当下社会的家庭故事，也许上面的科幻猜测最终都会落空。那么这个故事如果移植到美国背景，那还会不会产生如此强烈的共情效果？

毕竟，在我们的常规认知中，美国家庭的亲子关系更趋向于率真直白，有啥说啥，直白简单，我们习惯的内敛、隐忍，彼此的眼神交流和情绪对话，似乎都不常出现在美式家庭当中。

当然，这样的差异，无需要分出个高下。彼此不同的时代背景、历史底蕴、文化传统，都有各自独特的美学风格，只要能流畅饱满、打动人心，那就是一个好故事。

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